Luz y Blancos
En la semana de la Arquitectura en Madrid, se inauguró una exposición en la Fundación Caja Duero llamada “La Arquitectura en la mirada del Fotógrafo Ricardo Santonja“.
Estamos orgullosos de formar parte de la obra seleccionada por Ricardo para la ocasión, con fotografías realizadas este verano a uno de nuestros proyectos: la casa Arrui.
Como complemento se realizaron conferencias en grupo con las personas que formaron parte de este trabajo. Nos toco compartir mesa y reflexiones con grandes arquitectos como Marta Maíz y Enrique Herrada; Karen Heimannsfeld y Enrique Hermoso; Javier Terrados, y los artistas Alberto Cubas y Ricardo Santonja. Por último, como complemento a la exposición se publicó un libro en el que participamos con varios textos, reflexiones sobre la Luz y la Fotografía de la Arquitectura. Uno de ellos es el publicado. Ha sido una experiencia magnífica en la que hemos podido conocer gente interesantísima.
Copyright fotografía Ricardo Santonja
Texto para el libro “Poemas de Luz. Arquitectura en la mirada del fotógrafo” de Ricardo Santonja.
Copyright fotografía Ricardo Santonja
Quizás a veces, vuelves, para acompañar a alguien con quien quisiste compartir la satisfacción del objeto acabado, el final de un camino, el resultado. Pero pocas veces se acerca uno a su obra lo suficiente y se para a mirarla como lo hiciera con cualquier otra obra. Aprendiendo sobre la marcha, como si de un curso sobre la mirada se tratase, por imitación de los movimientos y los tiempos del fotógrafo. Más allá de la crítica auto_constructiva, de la crítica auto_destructiva, de las posibles mejoras y aprendizajes para proyectos futuribles, que siempre las habrá, mas allá de los defectos engrandecidos por la falsa o no falsa modestia que nos impide valorar lo nuestro con cierto criterio. Una vez desprendidos de esa predisposición de decoro inicial, de esos pretextos de moderación y mesura, es cuando empieza nuestro ejercicio. Con el silencio, la soledad y el lapso adecuados donde no cabe ya el carácter crítico, sino simplemente el estar, el aprender, es cuando empieza la contemplación, la percepción y la sinceridad de la experimentación de un momento, de un hecho, que no ya de una objeto proyectado a base de certidumbres.
Copyright fotografía Ricardo Santonja
Es un ejercicio muy recomendable, y nos atrevemos a decir que saludable aproximarse con tiempo y sosiego para la reflexión a la propia obra. Separar y experimentar además del momento creativo, el momento de la interpretación, es algo cuando menos sugestivo.
Copyright fotografía Ricardo Santonja
Ejercicio que comienza, como si formase parte de un protocolo no establecido, por repasar y valorar los conceptos e ideas, que si bien estuvieron presentes en la gestación del proyecto, se aletargaron durante el largo proceso y vorágine de la obra, que unos se difuminaron y otros, gracias a una dirección comprometida quedaron presentes en el resultado final. Pero una vez pasado ese inicio propio del acercamiento se termina con algo más interesante, y es cuando la propia obra te enseña, aprendes y te sorprende.
Aunque más que la obra, podríamos decir que la luz. La luz te enseña detalles, encuentros y momentos no previstos. Incógnitas no resueltas que solo una gran fotografía no reflexiva, sino intuitiva es capaz de ver, captar y mostrar como incertidumbres poéticas de una forma intuitiva.
El objeto blanco es ofrecido a la luz. Es un invariante de la cultura andaluza o mediterránea, un carácter esencial que forma parte de nuestra tradición arquitectónica. Casi de una manera subconsciente en muchos de los proyecto aparece este poso y forma parte del proceso proyectual como si de un sistema de goteo se tratase en la búsqueda de un nuevo acercamiento a esta acción.”
Para nosotros, en nuestro entorno, la luz y el blanco, son un binomio con un valor de tanta potencia, que obviarlo por sistema en la búsqueda huidiza de un lenguaje agregado a la imaginería epidérmica de actualidad, es una evasión imposible.
Por otro lado, es extraño que cuando en otras culturas, aparece un arquitecto o un artista que es capaz de recoger los caracteres esenciales tradicionales del entorno al que pertenece y reinterpretarlos con acierto le aplaudimos y admiramos su propuesta de originalidad y de compromiso con su medio.
Copyright fotografía Ricardo Santonja
Las ideas iniciales, las necesidades programáticas, la orientación, el lenguaje, los recursos materiales y formales, las limitaciones presupuestarias, los imperativos urbanísticos, la generación de documentos, las reminiscencias culturales, el proceso constructivo, las múltiples visitas a obra, los detalles, las pequeñas batallas, los informes, las actas, el confort del usuario, las estancias, los recorridos, el mantenimiento, el entorno… todas esas caras del poliedro que forman parte de la arquitectura quedan atrás. Y volverán a aparecer. Pero en ese momento, en ese pequeño paréntesis de quietismo, solo queda la luz. Solo la luz, el objeto ofrecido y el objetivo intuitivo.
Copyright fotografía Ricardo Santonja
La luz como si sufriese una ceguera profunda, no mira, no ve. Con una exquisita delicadeza detallista, tantea, patina, examina y se desliza sobre el objeto inmóvil, que en este momento que se acaricia lo bucólico se presenta como ofrenda sumisa ante lo inevitable. Como si no tuviese memoria, cada hora, cada día, cada luz repite el proceso, una y otra vez con la misma dedicación y diligencia. En ese momento, como si estratégicamente estuviese premeditado, Ricardo Santonja deja caer el concepto de las luces infinitas y de la importancia de ir a ver arquitectura, de la imagen y la fotografía intencionada. Gracias a ese minucioso reconocimiento luminoso que se repite una y otra vez, se ofrece este espectáculo único e irrepetible de matices, texturas, sombras, y posibilidades, poemas de luz, en fin, que dependen tanto de lo particular del lugar, de cada instante contemplado, y del ánimo y las ganas de aprehender del ojo que percibe.
Terminando la casa Arrui
La casa Arrui es un proyecto en el que llevamos trabajando desde el año 2004.
La vivienda se encuentra situada en una urbanización caracterizada por su topografía acusada, gran presencia de vegetación, en la sierra inmediata a Córdoba, desde donde se puede enmarcar una vista paisajística, casi aérea de la ciudad.
La principal reflexión es la de favorecer estas condiciones y hacer de la casa un captador/mirador, una lente cóncava hacia el paisaje lejano y cercano, que a su vez se encaja de una manera plástica entre las curvas de nivel, creando plataformas y relaciones espaciales singulares, tanto internas como en el propio entorno inmediato del edificio.
La forma de la parcela, la fachada, sus límites, y sus condiciones urbanísticas de alineación, se entienden como casuales y condiciones desprovistas de argumentos para el proyecto.
Visitas y fotografías
Nota: Todas las fotografías de esta entrada están realizadas por Montserrat Rubio.
Ejercicios de Extensión
Hay toda una gimnasia arquitectónica empeñada en dilatar los cuerpos compactos de las invenciones tipológicas de la primera modernidad: Collin Rowe llegó a tildarla de manierismo moderno. Esas operaciones comenzarían con el despiece de estos cuerpos fuertemente articulados que, al dejar sin amarre los miembros, abren espacios para la invención: ahora, desmontados, se pueden añadir otras formas ni siquiera sugeridas por el primer inventor, a cargo de los arquitectos que las emplean.
Es un ejercicio muy del interior de la arquitectura, pero que no ha dejado de dotar al habitar moderno de una amplia diversidad de espacios que rodean lo que son los puntos fijos de nuestro vivir: dormitorios, aseos, cocina, garaje… y que ahora vienen complementados por porches, transiciones, escaleras, vestíbulos dilatados o recovecos por descubrir.
La transición vivida por la arquitectura moderna podría ser revisitada bajo este prisma y no dejaría de sorprendernos cómo, en comparación con lo clásico, ha recorrido su tiempo casi en un instante.
Las propuestas que hoy nos ocupan son una buena ocasión para llevar esta hipótesis a su comprobación, de la mano del estudio-taller formado por los dos jóvenes arquitectos José Carlos Rico y Jorge Roa.
Observando los proyectos y las obras que jalonan su corto pero bien aprovechado trayecto profesional, uno tendría la sensación de que se trata de eso, de un ejercicio de extensión-compactación del cuerpo edilicio de la arquitectura moderna.
Bien es cierto que, tras ello, lo que impele ese trato formal o plástico no es sino la sagaz convergencia de un programa con un lugar, un ajuste que ya no se quiere repetitivo sino singular, incluso individualizado y que no se trataría sino de dejar caer certeramente ese velo del tipo sobre el cuerpo de la habitación, llevando el desmembramiento mucho más allá que a un solo juego formal.
Tan sólo bastaría con pasear por la geografía cordobesa y asomarse al proyecto de la Casa Arrui en la ciudad y compararla con la del pantano de Las Jaras o el Centro para Discapacitados Psíquicos de Alcolea, para ejemplificar a la primera lo que hablamos.
Huyendo de soluciones estandarizadas, la oportunidad que ofrecen las singulares localizaciones de sus recientes trabajos –en unos casos sencillamente encontradas y en otras buscadas, como en el caso del concurso para el psiquiátrico con el cambio estratégico de parcela– les va a posibilitar una búsqueda específica en ese proceso de revisión tipológica.
Y el argumento para esta tarea va a ser el establecimiento de una lógica distinta de puesta en uso del programa funcional, a partir del movimiento del usuario por los planos a distinto nivel que recorren la vivienda y la disposición de las estancias en los mismos.
Así, como principio configurador de este mundo particular –alternativo al habitual que se apoya en la forma de la parcela y las condiciones urbanísticas–,el programa doméstico va dando cuenta de la peculiaridad de cada cota del terreno o de cada vista singular hacia el entorno donde se inserta.
Se urde de este modo, con el conjunto de relaciones entre las estancias y el lugar, una estructura que reorganiza las funciones requeridas a partir del desvelamiento de líneas de tensión, miradas, de planos aterrazados o salas privilegiadas.
Serán estos espacios diseñados para la vida de los futuros moradores los que, al reagruparse para dar sentido a la casa y en una actitud casi terapéutica para con ellos, acaben por configurar un paisaje propio que entra en relación directa con los hallados en estas geografías.
